Grupos Internacionales

Anders T. Andersen – Artekorp Jazz Quartet (Dinamarca)
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Saxofonista, compositor, arreglista y promotor del jazz a nivel internacional. Trabaja como músico de jazz desde 1990, año en el que concluyó su formación académica en el Conservatorio de Música, donde tuvo la oportunidad de estudiar composición con Bob Brookmeyer (1996 – 1998).

Desde 1990 ha realizado cerca de 200 composiciones para orquestas de jazz, música latina y “crossover”, escritas especialmente para orquestas grandes, octetos, cuartetos de saxo y big bands.

Ha tocado y grabado en muchos países y en colaboración con Boris Vásquez y la Embajada de Dinamarca ha realizado proyectos en Bolivia desde 2003 como el CD La Ley. Esta es la sexta vez que visita nuestro país y la cuarta que participa de este encuentro internacional de jazz.

En esta oportunidad se presenta con un ensamble de saxos, interpretando arreglos y composiciones de Anders T. Andersen

Cristian Quenta (saxo alto)
Roberto Morales (saxo soprano)
Anders T. Andersen (saxo tenor)
Boris Vásquez (saxo barítono)


http://www.myspace.com/anderstandersensextetjazzjazz

Andromeda Mega Express Orchestra (Alemania)

La relación entre la música Jazz y la música clásica siempre ha sido muy especial. Los compositores clásicos de la temprana época moderna, estaban fascinados en los años 20 por esa “nueva música salvaje.” De esta manera, Béla Bartók escribió la obra “Contrasts” sólo para Benny Goodman e Igor Strawinsky compuso la obra “Ebony Concerto” para Woody Herman.

Ese ánimo impulsó a Daniel Glatzel a la creación de la Andromeda Mega Express Orchestra, Fundado como conjunto de Jazz de cámara en el año 2006, el colectivo que en aquel tiempo ya había crecido a un número de 20 músicos, logró el éxito internacional en el festival de Jazz de Berlín en el año 2008.

El diario “Die Welt” constató, que por la música de la orquesta, uno se sentía secuestrado “a un universo paralelo acústico”, que “a causa de una interferencia en el continuo de lugar y tiempo que junta a Debussy, Ellington, Zappa y Stockhausen en una apasionante confluencia...”

El conjunto está conformado de 18 miembros, contando con un quinteto de cuerdas, un Big Band de música Jazz, reducida a lo necesario, arpa, fagot y un sintetizador que no son comunes en este tipo de orquestas.

Integrantes: Laure Mourot, Anna Viechtl, Isabelle Klemt, Johannes Pennetzdorfer, Johannes Schleiermacher, Oliver Roth, Jörg Anton Hochapfel, Andreas Lang, Sebastian Hägele, Moritz Baumgärtner, Daniel Glatzel, Matthew Lonson, Johannes Lauer, Richard Koch, Karl-Heinz Zeier, Gregoire Simon, Martin Ruch, Martin Stupkay y Karl Ivar Refseth

http://andromedameo.com/

Jon Cuenca Quintet (EE. UU.)

El Quinteto de Jon Cuenca fue organizado específicamente para este Festijazz 2011, con algunos de los mejores músicos jóvenes de Seattle.

Jon Cuenca (trombón), (La Paz, Bolivia). A sus 13 años comenzó estudios en Estados Unidos. Regresó al país a principios de los '90, tocó y grabó con Guapachá, Andesol, Bolivian Jazz y participó en el La Paz FestiJazz en 2007 con su grupo Reencarnaciones. Luego de concluir sus estudios con importantes maestros, tuvo el agrado de tocar con la leyenda del reggae Clinton Fearon y su Boogie Brown Band.

D'Vonne Lewis (batería), Se graduó de la escuela Roosevelt de Seattle y recibió numerosas distinciones incluyendo el premio al solista destacado en el Festival de Jazz Essentially Ellington de los años 2000, 2001 y 2002. A principios de 2007, fue galardonado con el premio Earshot Jazz Golden Ear al Artista Emergente de 2006.

Farko Rustamovich Dosumov (bajo), Nació en Tashkent, Uzbekistán. Se especializó como intérprete del bajo en jazz. Ha tocado con muchos artistas y grupos como Spellbinder de Michael Shrieve, Randy Oxford Band, Flowmotion, Pura Fe, Jazzukha y más recientemente con su propio grupo Farko Collective.

Alex Chadsey (piano), Obtuvo una licenciatura con honores en la Universidad de Michigan en 2003. En 2005, se trasladó a Seattle y comenzó a trabajar con muchos de los mejores artistas de música latina y jazz de la región del Pacífico noroeste. Entre sus logros se encuentran su trabajo como director musical de Joe Santiago y su Afro-Cuban Jazz Orchestra en 2007 y 2008.

Galen Green (saxo tenor), Estudió con el gran saxofonista Hadley Caliman. Se graduó con honores en el Cornish College el año 2000. Ha tocado con Tom Scott, Pete Christlieb, The Four Tops, The Temptations, Tito Puente Jr. y Joe Santiago.

MANGÜÉ (Chile)

Es la unidad de Latinoamérica el motor que unió a estos 8 músicos, en el otoño del 2006, en este proyecto noble que busca desplegar la esencia del “Mangüe”. A través de su música que traslada con sus ritmos que fusionan la cumbia, la salsa, candombes, sanjuanitos, cuecas, festejos y landó nos quiere adentrar a la esencia de nuestros pueblos, sus ritmos y sus historias.

Mangüe recorre un camino fuera de lo comercial, su música despliega arreglos musicales que utilizan la improvisación y la elaboración armónica, elementos propios del lenguaje del jazz.

“Mangüe” está integrado por:

Felipe Echavarría: Piano
Lautaro Macadoo: Guitarra eléctrica y tiple colombiano. Carmen Gloria Vilches: Cantante.
Simón Collyer: Bajo.
Cristóbal Mora: Batería.
Frank Richard: Percusión latina y Latinoamericana. Lincoyán Berríos: Saxo alto, soprano y flauta traversa.
Diego Morales: Trombón.

http://www.mangue.cl/

MARCELO PRETTO (Brasil)

Cantante y multi-instrumentista autodidacta, actor y educador, Pretto es miembro fundador del grupo “La Barca”, que durante 12 años investigó las canciones de la cultura popular brasileña. Desde el año 2000 dicta talleres de musicalización en Brasil y varias ciudades de Francia. Fue finalista del Premio Visa, el Festival de Cantantes (2002) y el Festival de la Cultura donde ganó el premio como mejor intérprete el año 2005. Ha musicalizado obras para teatro donde ejerce la actuación.

Fue parte del grupo vocal dirigido por Jane Duboc (1997), en tres ediciones del Winter Festival of Campos do Jordão (Brasil) y el OE (festival que reúne músicos brasileños de la talla de Zimbo Trío y bandas de Nueva Zelanda) que se realiza en Sao Paulo, Auckland y Wellington (NZ).

Junto a Caíto Marcondes ha participado como invitado en el La Paz Festijazz 2007. En Francia, abrió el show de la cantante Camille y participó en el “Villes et Musiques du Monde” (2006). El año 2010 trabajó en la creación de la obra Penda junto a los artistas cameruneses Sandra Nkake y Vicente Segal.

http://www.myspace.com/marcelopretto

MÉLANIE DAHAN (Francia)

Nominada a REVELACIONES JAZZ EN 2005, esta joven valor del jazz vocal francés sorprendió en el Festival LOS COLORES DEL JAZZ en 2005. “Ella estira a su gusto el hilo rojo del jazz para encaminarlo a través de un viaje rico en músicas y emociones”.

Para su proyecto 2007-2008 Mélanie Dahan se asoció al pianista Giovanni Mirabassi; juntos tomaron la apuesta de ofrecer una balada jazz - poética a bordo de la genuina canción francesa.

Mélanie Dahan, es la mezcla de influencias, aliada a un sentido de la música y del escenario de una experiencia rica y variada donde aflora un bello eclecticismo.

http://melaniedahan.free.fr/Melanie_Dahan/HOME.html

FRANCK AMSALLEM


Pianista, compositor y cantante Franck Amsallem ha grabado 8 cd’s hasta el momento. Pasó 20 años en Estados Unidos y acompañó a Gerry Mulligan, Charles Lloyd o Joshua Redman, así como a Maria Schneider y Harry Belafonte.

En 1992 obtuvo el Segundo premio Jacksonville Great American Jazz Piano Competition. Se ha presentado en los más grandes festivales europeos, en América del Sur, África y Asia, paralelamente a su carrera como compositor para bing band, orquesta de cuerdas y de cámara.

Su último cd “Amsallem Sings” pone a prueba sus talentos como cantante- pianista en 12 canciones sacadas del Great American Songbook.

http://perso.numericable.com/franck.amsallem/index.html

TANGO EN TRES (Argentina)

Trío de tango contemporáneo formado a fines de 2006, que introduce en su repertorio, obras propias y de vanguardistas como Eduardo Rovira y Horacio Salgan.

A través de sus arreglos e instrumentación “Tango en Tres”, crea una nueva estética y un personal estilo contemporáneo, partiendo de las raíces del género pero con proyección al siglo XXI, bajo la mixtura del Tango con elementos del Jazz.

Han sido invitados al prestigioso Festival Internacional Jazz Plaza 2008 en la Habana, Cuba, por el maestro Chucho Valdez. Fueron distinguidos con el premio "Bares Notables 2007", y su trabajo discográfico ha recibido excelentes críticas del periodismo especializado, así como de músicos del país y del exterior.

Sus integrantes reúnen un extraordinario caudal de experiencias dentro del tango así como del jazz
Julián Graciano: Guitarra de 7 cuerdas, arreglos y composición
Santiago Álvarez: Contrabajo
Marcelo Cóceres: Batería

http://www.myspace.com/tangoentres

XACOBE MARTÍNEZ CUARTETO (España)

El contrabajista Xacobe Martínez Antelo (Santiago de Compostela, 1976), miembro del trío Sumrrá, (FestiJazz 2010) acaba de editar su primer disco como líder, titulado Isto é Jazz!!! (Esto es Jazz!!!), publicado por el sello discográfico Free Code Jazz Records. En esta obra, como indica el título, Xacobe Martínez Antelo desarrolla la concepción de lo que para él es el Jazz. Un Jazz, a priori, impregnado del estilo hard bop.

El álbum está integrado por nueve composiciones, todas del contrabajista, en las que se pueden apreciar “guiños” a la música de Thelonious Monk y Charlie Parker. En esta oportunidad, se ha dotado de la compañía de los saxofonistas Rosolilno Marinello y Fernando Sánchez y del baterista Max Gómez.

www.xacobemartinezantelo.com

Grupos Nacionales

50 años en Bossa

Conmemorando más de medio siglo del surgimiento del Bossa Nova, el destacado Marcelo Pretto ha realizado una selección de temas emblemáticos en torno a este movimiento de gran trascendencia musical y poética que surgiera en Río de Janeiro en la década de los 50´s y que ha tenido indudable influencia en el mundo.

Por su parte, Jorge Villanueva ha realizado arreglos sobre algunos de ellos para cerrar este ciclo de trabajos que se han venido desarrollando con este género como un grato puente intercultural con Bolivia, para posteriormente trabajar en otras formas musicales que permitan nuevas experiencias de integración cultural.

Para este proyecto, Jorge Villanueva (Dirección musical y guitarra) ha invitado a destacados artistas nacionales: Vero Pérez, Emma Junaro, Silvana Vargas y Melissa Herrera (canto), Diego Ballón (piano), Raúl Flores (bajo), Windsor Chacón (vientos andinos), Saúl Callejas (charango), Víctor Hugo Guzmán (batería) y José María Santalla (Canto y percusión).

ANDESOL (Bolivia)

ANDESOL conjunto creado y dirigido por el reconocido compositor e intérprete Oscar Córdova, y que en esta oportunidad se presenta con los artistas Daniel Zegada, David Aspi y Edwin Mendoza todos ellos integrantes del trío Kimza Bop y en la parte vocal cuenta con el aporte de Edgar Villarroel.

Córdova se ha destacado como virtuoso de la quena, habiendo aportado en importantes grupos nacionales como Wara, Grupo Aymara, Khonlaya hasta formar Andesol, con el que ha continuado desarrollando una propuesta de música andina contemporánea, realizando producciones con el grupo danés “Magic Buzz”, incursionando en la ejecución del saxo tenor y desarrollando una nueva propuesta musical de la "fusión" entre lo andino y el jazz.

Andesol - Música de Integración" ha realizado los álbumes "Wiphala", "Tuni Kunturiri" y "Sagrado Akhamani". Oscar Córdova también ha sido parte del proyecto “La Verdad” dirigido por Anders T. Andersen.

BOLIVIAN JAZZ

Es, al presente, la banda nacional de más larga trayectoria en vigencia. Se formó en octubre de 1988 bajo la dirección del contrabajista René Saavedra, uno de los pioneros de este género en Bolivia.

Su estilo característico está basado en el uso de instrumentos andinos de viento junto a los tradicionales del jazz, logrando configurar un jazz andino, articulando las corrientes universales con una identidad propia. Han grabado nueve álbumes y este año presentan su décima producción discográfica.

INTEGRANTES: Gustavo Valera (saxo), René Saavedra (teclados), Ramiro Iñiguez (batería), Winsor Chacón (zampoña y quena), Raúl Saavedra (bajo) y Víctor Hugo Mercado (guitarra eléctrica)

CAMUS JAZZ BAND

Conformada por Christian Asturizaga en el violín, David Aspi y Martín Castillo en las guitarras y Randolph Ríos en el contrabajo, se presenta por primera vez en el Thelonius Jazz Club el 16 de diciembre de 2009, introduciendo el estilo del Jazz Manouche.

El jazz manouche, también llamado Gipsy swing (swing gitano o jazz gitano), es uno de los estilos más peculiares dentro de la historia del jazz en torno la figura del inolvidable guitarrista Django Reinhardt y del violinista Stephane Grappelly.

Inspirados por la producción de estos dos genios, en el formato del quinteto del Hot Club of France, CAMUS JAZZ BAND recoge este legado de Jazz Gitano nacido de la fusión de las raíces musicales de sus creadores, dándole una inyección de “ñeque boliviano” para presentarlo en nuestro tiempo y espacio.

DANILO ROJAS (Bolivia)

Danilo Rojas es compositor, arreglista e instrumentista. Nació en La Paz, Bolivia. Estudió violín y piano en el Conservatorio Nacional de Música de Bolivia. En 1996 viaja a Ginebra-Suiza a incorporarse y perfeccionarse en la Escuela Profesional de Jazz del Conservatorio Popular de Ginebra, estudiando piano, armonía y orquestación

Ha tocado en junio de este año en la Fiesta de la Música de Paris y Ginebra-Suiza, así como en los clubes de Jazz de Stuttgart –Alemania.

Actualmente trabaja en la recopilación e investigación sobre obras de la historia jazz en Bolivia, en el proyecto "Bolivian jazz book" que será presentado este año.

Marcelo Peña

Reconocido quenista y compositor autodidacta. Empezó su vida musical a los 8 años de edad. En la actualidad, es integrante del grupo “Luz del Ande”

Ha participado del “Flute Caravan” por diferentes estados de la Unión Americana junto a Paul Horn, Steve Kuyala, David Valentin, Simeon Estancius y Carlos Nakay. Fue invitado por “Aturas Dúo” (Carlos Boltes, viola y charango y Scott Hill guitarra) a participar en conciertos en distintos estados de la Unión Americana.

Ha realizado seis grabaciones como solista: “Clásicos de Bolivia en quena”, “Quena”, “Instrumentales” “Música de Bolivia en quena”, “Solo quena” y la última producción “Taquirari”.

Efecto Mandarina

Efecto Mandarina, es una banda que desde el 2008 ha buscado crear una nueva versión del Jazz, volviéndolo ácido, nuevo, fresco e impredecible.

Hoy en día, con nuevos integrantes, la intención sigue siendo la misma, con nuevas técnicas, nuevos sonidos repletos de climas, con mezcla de Jazz, R&B, Soul, Funky House y Tango-Bossa que te mantiene en una intriga muy agradable.

Definitivamente te hará gozar!

INTEGRANTES:
Verónica Pérez (Voz)
Diego Ballón (Piano y Mélodica)
Bladimir Morales (Contrabajo y Bajo Eléctrico)
Eddy Chuquimia (Batería)

Jackets Jazz Project

Jackets Jazz Project es una joven banda de Jazz, surgida hace tres años con una propuesta musical creativa y particular. Integrada por jóvenes talentos musicales con un estilo fresco, sin perder el toque tradicional del Jazz y con composiciones originales que pasan por distintos estilos como el Folklore, Acid Jazz, Latin, Ballad, Funk, Drum and Bass y Rock, siempre con un estilo propio.

Considerados como la nueva cara del jazz boliviano, “Los Jackets” han realizado giras nacionales e internacionales, compartiendo escenario con músicos como Cristian Gálvez (Chile), Mike del Ferro (Holanda), Eric Byrd (USA), Diego Salvador (Perú), entre otros, y con destacados músicos nacionales como Carla Casanovas, Zegadex, Grillo Villegas, Donato Espinoza,  Danilo Rojas, Oscar Córdova, Carlos Ponce, Jorge Villanueva y David Aspi.

Integrantes: Diego Ballón (Piano y Teclado)
Juan José Flores (Batería)
Raúl Flores (Bajo Eléctrico)
Roberto Morales (Saxo Tenor y Soprano)
Martín Castillo (Guitarra Eléctrica)

PARAFONISTA

Agrupación boliviana que propone una aproximación nueva a la música urbana del país y ha configurado un sonido propio que articula las tradiciones propias con influencias modernas.

En su meritorio trayecto, este grupo ha realizado conciertos en distintas ciudades bolivianas y giras por Brasil y Europa. Su música es incluida frecuentemente en producciones de teatro, ballet, cine y video.

INTEGRANTES
Alvaro Montenegro (saxos y flauta): Interprete, compositor, productor e investigador, es una de las figuras mas activas de la escena musical boliviana. Ha transitado por múltiples repertorios, estilos y géneros.

Freddy Mendizabal (piano) Combinando el lenguaje del rock latinoamericano con la tradición pianística criolla boliviana, ha logrado una forma propia de expresión. Es compositor, arreglista y líder de varios proyectos musicales.

Victor Hugo Guzmán (batería) Con una amplia experiencia en jazz, blues, ritmos afrolatinos y brasileños es uno de los primeros bateristas bolivianos en aplicar conceptos rítmicos de música nativa y criolla.

Andy Burnett (bajo) Como bajista y compositor ha desarrollado una importante búsqueda de nuevas técnicas de ejecución de la música tradicional y folklórica.